Par Stéphane Renard Fine Art
DEMANDE D'INFORMATIONS
Dimensions : 20 x 26.5 cm - Encadré : 37 x 43 cm/ Au verso, tampon d’atelier « P. Tchelitchew » et numéro d’inventaire/ Provenance : Marie Tchelitchew (soeur de l’artiste et épouse d’Alexis Zaoussailoff), dite Choura, puis par succession ; collection “Les amis de Pavel Tchelitcheff”
La série des Spahis par Tchelitchew fait suite à la visite à l’automne 1930 d’un de ses ami, Georges Girard, qui servait alors dans un régiment de spahis. Impressionné par l’aspect exotique de son uniforme, Tchelitchew réalise pendant son séjour de nombreux dessins qui serviront en 1931 à la réalisation de tableaux. Il est vraisemblable que le Spahi endormi, un tableau aux tonalités plus sourdes (aujourd’hui au Yale University Museum - 7ème photo de la galerie) fut réalisé après le Portrait d’un Spahi (localisation inconnue) dont nous proposons également une étude.
1. La vie errante et cosmopolite de Pavel Tchelitchew
Rien ne destinait Pavel Tchelitchew ...
... à la vie qu’il a mené. Il naît en 1898 à Dubrovka, la propriété familiale située dans le district de Kozelsk de la province de Kaluga, au sud-ouest de Moscou, dans une famille aristocratique remontant au XIIIème siècle. Il est l’ainé et le seul garçon de la fratrie née de la deuxième épouse de son père, Fyodor Sergeyevitch Tchelitchew, un grand propriétaire terrien également professeur de mathématiques.
Le gouvernement soviétique exproprie pendant l’hiver 1917/1918 la famille Tchelitchew de ses terres, ce qui les force à partir pour l’Ukraine. La carrière artistique de Pavel commence vraiment à Kiev, où il étudie à l’Académie d’Etat Ukrainienne des Beaux-Arts. Mais dès la fin de l’année 1918 la situation se dégrade forçant le jeune Pavel à gagner Constantinople. De là il se rend à Sofia en Bulgarie où il travaille pour l’opéra national avant de rejoindre Berlin en 1921.
Resté étranger au courant artistique alors dominant à Berlin de la Neue Sachlichkeit (nouvelle objectivité), Tchelitchew continue de travailler principalement pour le théâtre. C’est pendant ce séjour à Berlin qu’il rencontre Allen Tanner, un pianiste américain de Chicago, qui devient son compagnon et partagera sa vie jusqu’à leur rupture en 1933. La crise économique les pousse à quitter Berlin en 1923 pour s’installer à Paris.
L’arrivée à Paris permet à Pavel de retrouver dans un meublé de la rue Jacob sa sœur Choura (qui héritera à sa mort de son fond d’atelier dans lequel se trouvait notre dessin), qu’il avait perdue de vue depuis son départ de Kiev cinq ans auparavant ! Cette période parisienne (qui durera onze ans jusqu’à son départ pour les Etats-Unis en 1934) constitue une période extrêmement importante dans l’œuvre de Tchelitchew, qui s’engage pleinement dans la peinture et le dessin.
Après une première exposition en 1924, Tchelitchew expose au Salon d’Automne de 1925 où Gertrude Stein acquiert son Panier de Fraises. Ayant fait sa connaissance peu après, elle devient l’un de ses plus fervent mécène. C’est par sa collection que Tchelitchew découvre les œuvres de Picasso de la période rose, qui auront une influence importante sur sa production des années 1929-1932. 1924 est également l’année pendant laquelle André Breton publie son Manifeste du Surréalisme, un mouvement auquel Tchelitchew n’adhérera jamais mais qui aura une profonde influence sur son œuvre.
En 1927, Tchelitchew fait la connaissance de Dame Edith Sitwell, une aristocrate anglaise qui tombe follement amoureuse de lui et qui restera également pendant toute sa vie une admiratrice inconditionnelle. En 1928 il expose à la Galerie Jacques Bonjean (qui était alors associé avec Christian Dior).
Tchelitchew rencontre en 1932 Charles Henri Ford, un jeune poète new-yorkais pour qui il quitte Allan Tanner en 1933 avant de partir s’installer avec Ford aux Etats-Unis en 1934. Ce dernier restera son compagnon jusqu’à sa mort en 1957.
Le séjour américain est marqué par la création de deux très grands tableaux : Phenomena un tableau très controversé peint en 1936-1938 (aujourd’hui à la Galerie Tretiakov à Moscou), et Hide and Seek, peint en 1940-1942 (aujourd’hui au MOMA de New-York).
Tchelitchew prend un nouveau départ en 1950 en s’installant près de Rome en Italie (d’abord à Grottaferrata puis à Frascati) et en développant une nouvelle technique de dessin au pastel dans laquelle il s’efforce de conférer à la structure interne des volumes l’éclat des éclairages au néon. Il décède dans un hôpital de Rome en 1957.
2. Une oeuvre très originale
Ce tableau serait d’après Tchelitchew son premier « paysage humain », une approche inspirée par le surréalisme (et qui reprend les recherches de certains artistes de la Renaissance) selon lesquels les formes d’un paysage peuvent également évoquer une figure humaine.
La technique utilisée par l'artiste est également très originale puisqu'il utilise un mélange d'encre et (vraisemblablement) de brou de noix qui donne à ce dessin une transparence quasi-picturale.
Ce dessin est présenté dans un encadrement moderne en bois noirci.
Principales références bibliographiques :
Alexander Kuznetsov - Pavel Tchelitchew – Metamorphoses - Stuttgart 2012
James Thrall Soby – Tchelitchew : paintings, drawings – New York 1942
Conditions générales de livraison :
Les prix indiqués sont les prix au départ de la galerie.
En fonction du prix de l'objet, de sa taille et de la localisation de l'acheteur nous sommes en mesure de proposer la meilleure solution de transport qui sera facturée séparément et effectuée sous la responsabilité de l'acheteur.
Retrouver le mobilier ou les objets d''art similaires à « Etude pour le Spahi endormi, un dessin de Pavel Tchelitchew de 1930 » présenté par Stéphane Renard Fine Art, antiquaire à Paris dans la catégorie Dessin, Aquarelle & Pastel Art Déco, Tableaux et dessins.
