La Résurrection de Lazare, Giovanni Benedetto Castiglione, called Il Grechetto (1609 – 1664)

... pleinement qu’au XVIIIe siècle. Son œuvre se situe à la croisée du naturalisme génois, du colorisme vénitien et du dramatisme baroque romain.

Ce dessin récemment redécouvert représentant La Résurrection de Lazare constitue un ajout puissant et convaincant au corpus de Castiglione. L’orchestration dramatique de la scène, la construction fluide mais vigoureusement abrégée des figures, les physionomies expressivement déformées ainsi que la liberté d’exécution des personnages secondaires sont autant de caractéristiques du langage mature de l’artiste.

Surtout, l’extraordinaire variété, le rythme et l’organisation du travail de la brosse rapprochent cette feuille de ses plus ambitieuses huiles sur papier, telles que Dieu apparaissant à Jonas (The Metropolitan Museum of Art), Le Sacrifice païen (Art Institute of Chicago), l’Immaculée Conception (Royal Collection, Windsor), ou encore la célèbre Vierge à l’Enfant en gloire de la collection Suida-Manning.

Longtemps obscurcie par une ancienne attribution à Luca Giordano et par la complexité du milieu artistique de Castiglione — peuplé d’imitateurs, de suiveurs et d’interprètes ultérieurs — cette œuvre réapparaît aujourd’hui comme une création pleinement autographe de Giovanni Benedetto lui-même. Son échelle, son degré d’achèvement et son ambition compositionnelle soulignent le rôle central du dessin dans le processus créatif de l’artiste, non comme simple étape préparatoire, mais comme œuvre d’art pleinement accomplie.

Nous exprimons notre profonde gratitude à Jonathan Bober, qui a accepté l’attribution sans réserve et a généreusement contribué à la rédaction de cette notice. Nous remercions également Catherine Loisel et Anna Orlando, qui ont toutes deux émis des avis favorables.

Une découverte de premier ordre, constituant une contribution significative à la connaissance de l’un des grands maîtres du baroque italien.