Par Richard Redding Antiques
Pendules et objets d'art d'exception XVIIe-XIXe siècle
Une paire de peintures de paysages flamands
Dans le style de Jan Frans van Bloemen (1662–1749) · Début du XVIIIe siècle
Une très belle paire de paysages flamands du début du XVIIIe siècle, exécutés avec le raffinement et l'équilibre classique qui caractérisent la tradition italianisante popularisée par Jan Frans van Bloemen. Ensemble, les tableaux forment un ensemble harmonieux — serein, lumineux et riche en détails narratifs. Cadres en bois doré sculpté d'époque
Vers 1700–1740
Les Tableaux :
Paysage fluvial pastoral avec figures
De luxuriants arbres et des ruines adoucies encadrent une rivière qui serpente doucement, guidant le regard vers un lointain brumeux et ensoleillé. De petits groupes animent la scène sans la surcharger : un garçon allongé au premier plan, un jeune couple en conversation, un berger conduisant son troupeau au-delà de grands saules, et un hameau lointain niché au pied d'une montagne. Un édifice italianisant en ruine sur ...
... la droite introduit une méditation silencieuse sur le temps et la fugacité. La lumière chaude et diffuse — évoquant le petit matin ou la fin d'après-midi — se fond en une atmosphère bleutée à l'horizon.
Ferme rurale avec scène de lessive et chasseur
Une pièce complémentaire d'un charme et d'un savoir-faire compositionnel égaux. Trois générations d'une famille s'affairent à leur lessive au bord de la rivière ; derrière elles, une ferme délabrée est animée par des colombes venant se percher dans leurs niches et des villageois rassemblés dans la douceur du soir. Le côté gauche de la toile est plongé dans l'ombre, où un chasseur rentre chez lui avec du gibier sur le dos. Au centre ensoleillé de la composition, un jeune homme solitaire est dominé par de grands arbres s'arquant vers la ferme — une figure discrètement poétique faisant le lien entre l'ombre et la lumière.
Attribution
Aucune des deux œuvres n'est signée, ce qui était pratique courante chez les artistes flamands produisant des tableaux pour le marché ouvert. Par la composition, la palette et le traitement, les deux tableaux rappellent étroitement la production de Jan Frans van Bloemen — connu à Rome sous le nom d'Orizzonte pour sa maîtrise de l'horizon lumineux. Ses procédés caractéristiques sont tous présents ici : de grands arbres en repoussoir encadrant un plan intermédiaire ouvert, de petites figures de staffage animant un cadre arcadien idéalisé, et une atmosphère dorée et chaude issue d'une étude attentive de la campagne italienne. Cette tradition descend de Paul Bril et fut portée en avant par Nicolaes Berchem et Adam Pynacker avant d'atteindre son expression la plus aboutie chez des artistes tels que van Bloemen, Hendrick Frans van Lint et Pieter Angillis.