Paire de miniatures de paysages - Peeter Gijsels (1621 - 1690)

... précise et une grande délicatesse.

Gijsels travaillait presque exclusivement pour le marché libre, s'adressant à une clientèle d'élite à Anvers et au-delà. Il privilégiait le support en cuivre pour sa surface lisse et sa capacité à reproduire les moindres détails, réalisant souvent des œuvres de petit format destinées aux collections privées, des œuvres d'art contemplatives qui invitent à une observation attentive.

L'Œuvre

Ce duo de pendentifs exquis offre un exemple remarquable du style raffiné de Gijsels, notamment ses paysages de petit format. Exécutées à l'huile sur cuivre, ces compositions sont non seulement des prouesses techniques d'une grande précision, mais aussi des vignettes narratives empreintes de vie.

**Le panneau de droite** représente un village fluvial animé sous un ciel vaste et mélancolique. Des bateaux glissent sur l'eau scintillante, des villageois conversent sur les quais et la vie bourdonne le long des façades de hautes maisons de briques aux teintes rouges et ocre. Le paysage s'ouvre sur un panorama saisissant, le fleuve attirant le regard vers un horizon lointain et profond. Des volutes de fumée s'échappent des cheminées, et un rayon de lumière dorée perce le bleu voilé, un effet saisissant qui confère une chaleur poétique à cette scène domestique animée. Ce panneau porte une signature et peut être comparé à une miniature très similaire conservée au Historisches Museum Frankfurt (inv. n° Pr661), qui faisait autrefois partie du célèbre cabinet de miniatures Prehn.

**Le panneau de gauche** présente une scène parallèle dans un registre plus pastoral. Un grand moulin à vent en bois domine quelques maisons éparses et des ouvriers agricoles, dont les gestes imperceptibles animent la terre ocre et les champs fraîchement labourés. La douce lumière du soir s'étend sur le paysage, caressant la cime des arbres et les toits, renforçant l'impression d'une paisible activité. Bien que non signé, ce panneau est identique au premier par ses dimensions, sa ligne d'horizon et son traitement de l'atmosphère, confortant ainsi l'idée qu'ils forment un pendant.

Ensemble, ces peintures témoignent de la profonde immersion de Gijsels dans le langage de Brueghel, qu'il réinterprète avec une grande délicatesse. Son œuvre évoque un monde d'harmonie ordonnée et de vitalité rurale, inscrit dans le format intimiste prisé des collectionneurs du XVIIe siècle. Dans ces deux ouvrages, récit, nature et art se rencontrent dans une parfaite miniature.